Entfalte dein Beatmaking-Potenzial: Kostenloser 16-Spur Modular-Sequenzer mit KI-Generierung, Song-Modus und WAV-Export.
Dieser leistungsstarke Online-Sequenzer bietet fortgeschrittenes Pattern-Chaining für die Erstellung vollständiger Songs. Ideal für Produzenten von House, Techno und Hip-Hop: Mit dieser App kannst du mit KI einzigartige Ideen generieren und sie sofort als MIDI- oder WAV-Dateien exportieren.
KI-Variation generieren erstellt eine neue Version des gerade bearbeiteten Patterns (das im Grid). Es ändert nicht den ganzen Song oder alle Patterns. Wähle Pattern A, um A zu variieren, B für B usw. Nutze es, wenn der Song passt, aber eine Sektion anders klingen soll.
Der Variation-Slider (unter Variation generieren) steuert, wie stark die KI das Pattern bei Variation generieren ändert. Niedrig = nah am Original, hoch = mehr Änderung. Gilt nur für diese Pattern-Variation.
Gehe über 1-Takt-Loops hinaus, indem du Patterns im Timeline-Editor (oberhalb des Export-Bereichs) zu Ketten verknüpfst.
Du hast 4 einzigartige Pattern-Slots. Jeder Slot speichert einen vollständigen Zustand (16 Spuren Rhythmus + Einstellungen).
Diese Leiste repräsentiert deine Song-Struktur (z.B. A - A - B - A).
Der obere Bereich der App verwaltet deinen Beat global und wirkt sich auf alle 16 Instrument-Spuren aus.
| Steuerung | Bereich / Funktion | Beschreibung |
|---|---|---|
| Tempo (BPM) Schieberegler | 40 bis 240 BPM | Passt die Wiedergabe-BPM für die gesamte Sequenz an. |
| Master Vol (dB) | -24,0 dB bis 0,0 dB | Steuert die Ausgangsverstärkung. Unter 0dB halten, um Clipping zu vermeiden. |
| Master-Klang (Hz) | 200 Hz bis 20000 Hz | Globaler Tiefpassfilter. Höhen abschneiden für "Lofi" oder "Unterwasser"-Effekte. |
| Sättigung (%) | 0% bis 100% | Globale Sättigung/Verzerrung für aggressiven Charakter. |
| Swing (%) | 0% bis 100% | Verzögert jede zweite 16tel-Note für ein "bouncy" oder "groovy" Gefühl. |
| Humanisierung (ms) | 0 bis 50 ms | Fügt zufälliges Timing-Jitter hinzu, um einen Live-Schlagzeuger zu simulieren. |
| Delay / Hall | 0,0 bis 1,0 (Wet) | Master-Raumeffekte, die zu allen Spuren hinzugefügt werden. |
Die globalen Steuerungen sind als Master-Bus-Effekt-Kette implementiert, die das kombinierte Ausgangssignal verarbeitet. Die Kette ist: Filter → Delay → Hall → Kompressor → Sättigung → Limiter. Dies "verklebt" die verschiedenen Drum-Stimmen miteinander.
| Button | Funktion |
|---|---|
| Play / Stop | Start/Stop der Sequenzer-Wiedergabe. |
| Alles löschen | Löscht das Beat-Pattern (schaltet alle Pads aus) auf allen Spuren. |
| Zufällige Beats | Generiert eine zufällige Sequenz (Pad-Klicks), während deine Klangeinstellungen erhalten bleiben. |
| Zufällige Töne | Verteilt nur die Instrument-Schieberegler (Lautstärke, Pitch, Decay) zufällig für Sound-Design-Inspiration. |
| Alle entstummen | Entstummt alle Spuren und hebt alle aktiven Solo-Funktionen auf. |
Der Hauptbereich verfügt über 16 einzelne Track-Module. Klicke auf Pads, um Schritte zu aktivieren.
| Button | Funktion |
|---|---|
| Stummschalten (Icon) | Eine Spur stumm schalten. Der Track-Name verblasst und leuchtet rot. |
| Solo (S) | Diese Spur isolieren. Der Track-Name leuchtet grün. |
| Löschen (C) / Füllen (F) | Schnell alle Drum-Pads eines Instruments löschen (deaktivieren) oder alle Pads füllen (aktivieren). |
| Doppelschlag | Shift + Klick auf ein Pad (oder Doppeltippen auf Mobile), um einen "Doppelschlag" (Flam) auf diesem Schritt auszulösen. |
| Ghost-Note | Strg + Klick auf ein Pad (oder langes Drücken auf Mobile) für einen weicheren Schlag mit geringerer Velocity. |
Steigern Sie Ihren Workflow mit taktiler Kontrolle und machen Sie Ihre Tastatur zum Live-Instrument! Nutzen Sie diese Kürzel zum Freestyle in Echtzeit während einer Live-Record-Session oder zum schnellen Ausprobieren von Sounds beim Aufbau Ihres Patterns.
| Taste | Aktion |
|---|---|
| Space | Play / Pause |
| ← / → (in der Beat-Überschrift, bei Stopp) | Playhead zum vorherigen/nächsten Schritt bewegen (zuerst auf Schritt über dem Sequencer klicken) |
| Z X C V B N M , | Kick 1, Kick 2, Snare, Low Tom, Mid Tom, High Tom, Conga, Rimshot |
| A S D F G H J | Hi-hat geschl., Hi-hat offen, Crash, Ride, Cowbell, Claves, Slicer |
One-Shot-Export aus dem Slicer: Bewegen Sie den Playhead zum gewünschten Schritt (klicken Sie auf die Schrittnummer oder nutzen Sie ←/→ in der Beat-Überschrift bei Stopp). Drücken Sie J, um den Slicer auf diesem Schritt auszulösen und den Slice anzuhören. Klicken Sie dann in der Slicer-Zeile auf Download Slice (one-shot), um diesen Slice als WAV-Datei zu exportieren.
Unter dem Grid für jeden Track befinden sich vier dedizierte Schieberegler für tiefgreifende Klanggestaltung.
| Schieberegler | Effekt | Beschreibung |
|---|---|---|
| VOL | Lautstärke | Steuert die individuelle Track-Lautstärke (-30,0 dB bis 0,0 dB). |
| PAN | Panorama | Positioniert den Klang im Stereofeld (Links/Rechts). |
| PITCH / TUNE | Frequenz | Primäre Frequenzsteuerung. Verwende dies, um Kicks auf die Tonart deines Songs zu stimmen. |
| DECAY / NOISE | Dauer/Textur | Steuert die Länge des Klangs oder die Noise-Mischung (für Snares). |
Das Kern-Feature dieser Anwendung ist ihre Fähigkeit, produktionsreife Dateien zu erstellen.
Öffnen Sie in der App die Samples-Bibliothek (obere Leiste): Das Archiv erscheint im selben Tab neben dem Sequenzer. Der Archive Player liefert weiter Suche und Vorschau; für den Hauptworkflow brauchen Sie keine zwei Browserfenster mehr. Schnellweg: Suchen → Vorschau → Laden (einzelne Hits oder eine ganze Maschine) → im Loop testen.
Sie können Ihre eigenen One-Shots direkt in das Instrument slots laden. Die Beschränkung auf 1 MB pro Sample ist beabsichtigt: Dekodiertes PCM-Audio wird im Speicher erweitert, sodass eine kleine komprimierte Datei bei der Wiedergabe viel größer werden kann. Wenn Sie die Importe klein halten, wird der Arbeitsspeicher des Browsers geschützt, das Laden bleibt schnell und es werden Störungen/Aussetzer auf Mobilgeräten und Geräten mit geringerem Stromverbrauch reduziert.
Sie können auch winzige Momente aus längeren Aufnahmen wiederverwenden: Lösen Sie ein Slice im Slicer aus und ziehen Sie dieses einzelne Slice nach oben in ein normales Instrument slot. Dies ist eine der schnellsten Möglichkeiten, Texturen, Gesang, Feldaufnahmen oder zufällige Pausen in spielbare Drums umzuwandeln.
Dieser Ansatz hält die Dynamik hoch und führt Sie schnell zu einem verwendbaren, mischfertigen Kit.
SEQ-16 hat sowohl Drum-Synthese als auch eine Engine für gesampelte Sounds. Im "Synthesized"-Player können Instrumente von Grund auf mit Oszillatoren, Noise-Generatoren und Hüllkurven editiert werden. So kannst du Sounds erstellen, die von ikonischen Drum-Machines (808/909) inspiriert sind – direkt im Browser.
Wenn du sofort einen vertrauten Drum-Machine-Vibe willst, wechsle zum Sampled-Player. In diesem Modus triggert jedes Instrument einen aufgenommenen Drum-Hit aus einem Kit. Ideal für schnelles Beatmaking, Layering und Genres, bei denen Punch und Realismus zählen.
Bleibe nicht im "4-Takt-Loop" stecken. Verwende den neuen Song-Modus (Pattern-Chaining), um dynamische Tracks zu erstellen.
Verwende die Pattern-Banken, um Energieniveaus zu definieren:
Beispiel-Kette: A - A - B - B - C - B (Erstelle dies mit dem Timeline-Editor).
Die KICK 2-Stimme ist ein synthetisierter Sinuswellen-Sweep. Das Senken des Pitch auf ~40Hz und das Erhöhen des Decay auf >1,0s erzeugt einen massiven Sub-Bass-"Boom" (808-Stil). Das Stimmen dieses Pitch auf die Tonart deines Songs ist entscheidend für einen professionellen Mix.
Auf noise-basierten Instrumenten (Hats, Becken) wirkt der TON-Schieberegler als Hochpassfilter. Das Erhöhen entfernt "Matsch" und hinterlässt einen knackigen, scharfen Klick. Der DECAY-Schieberegler definiert den Groove—kurze Decays fühlen sich "straff" und "funky" an, während lange Decays "Wash" und Atmosphäre erzeugen.
Verwende den PAN-Schieberegler, um eine realistische Bühne zu erstellen. Halte Kicks und Snare zentriert (0,00). Pan Hats leicht links/rechts (-0,30 / +0,30). Pan Toms weit (High Tom Links, Low Tom Rechts), um Bewegung während Fills zu erzeugen.
Verwende die individuellen VOL-Schieberegler, um dein Kit vor dem Berühren der Master-Lautstärke auszubalancieren. Wenn dein Mix verzerrt, drehe alle individuellen Tracks herunter, anstatt den Master hochzudrehen.
Platziere Kicks oder Percussion auf "Off-Beats" (Schritte 2, 6, 10, 14), um den Track voranzutreiben. Du kannst Polyrhythmen erstellen, indem du ein 3-Schritt-Pattern (z.B. Claves auf 1, 4, 7, 10, 13) gegen das Standard-4/4-Grid programmierst.
Vergiss nicht den Humanisierung-Schieberegler! Eine kleine Menge (5-15 ms) verschiebt Noten subtil vom Grid weg und erfasst ein authentisches, nicht-robotisches Gefühl, das für Hip Hop und Jazz essentiell ist.
Der Cutter ist eine ausdrucksstarke „Crate-Digger“-Spur für Textur und Storytelling. Statt One-Shots spielt er kleine Slices aus einer längeren Aufnahme – synchron zum 16-Step-Grid.
Techno / House: BPM 125-135. Kick auf 1, 5, 9, 13 (Four-on-the-Floor). Offenes Hat auf Off-Beats (3, 7, 11, 15). Drehe Sättigung und Hall hoch für einen Club-Sound.
Lofi / Hip-Hop: BPM 80-95. Erhöhe Humanisierung und Swing. Drehe den Master-Klang-Filter herunter, um hohe Frequenzen für einen vintage, gedämpften Sound abzuschneiden.
Trap: BPM 140+. Fokussiere auf KICK 2 (Sub-Bass) mit niedrigem Pitch/langem Decay. Verwende HI-HAT CL auf jedem Schritt, dann verwende Doppelschläge (Shift+Klick), um schnelle Rolls zu erstellen.
Jungle / Drum & Bass (DnB): BPM 160-180. Komplexe, gestaffelte Patterns mit SNARE und RIMSHOT. Maximiere die Lautstärke von HI-HAT CL mit kurzen Decays für Energie.
Industrial Techno: Halte einen starken 4/4-Kick. Verlasse dich stark auf RIMSHOT oder CLAVES auf Off-Beats. Verwende KICK 2 mit niedrigem Pitch und drehe Master-Delay hoch.
Reggaeton: BPM 90-100. Kick auf 1, 5, 9, 13. Snare auf 4, 7, 12, 15 (Der "Dembow"-Rhythmus). Halte die Klänge trocken und punchy.
Synthwave: Senke Master-Klang sanft. Verwende SNARE und CRASH mit viel Hall. KICK sollte einfach sein (1, 9).
Afrobeat / Funk: BPM 95-115. Maximiere Humanisierung (15-30ms). Verwende CLAVES als Rückgrat und synkopierte CONGA-Schichten, um Swing zu erzeugen.
Ich freue mich von dir zu hören! Ob Feedback, Feature-Ideen, Bug-Reports, Kollaborationsgedanken oder einfach nur ein Hallo – dieses Formular ist für alles offen. Wenn du etwas mit der App gebaut hast, erzähl mir davon! Ich würde echt gern hören, was du damit erschaffen hast.
